第52章
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二奇香金槿花影后，男三魏新杰常年拍摄文化部下属文化工程历史资料剧，统共拿了七次文化奖，女三严馥华金星影后，男四卢彰虽然没有影帝桂冠，却是万年金槿花、金星影帝陪跑，不少人叹他时运不济，却没有任何人质疑他的演技。
这是一个从台前幕后都堪称X国顶尖水准的奢华剧组，能在《大江东去》剧组获得一份工作，原本就是极大的荣耀和非常漂亮的资历。
苏恒很享受和这群影帝影后级别表演艺术家飚戏的感觉，这种酣畅淋漓演绎的享受才是他喜欢拍戏的根本，被万众簇拥追捧的荣光与远较常人可观的薪酬，对他而言反倒不重要。
苏恒重生前就息影几十年了，不是他厌倦拍戏了，而是家族发展越来越可观，他继续在荧幕上活跃就不太得体，何况，有他在，X国电影圈的顶级资源都得往他身上倾斜，制霸X国画幕二十年也足够了，总要多给年轻人一些机会。
尽管苏恒不动声色，其实，他对重拍《大江东去》是很有几分期待和激动的。
那久违的片场，久违的摄像机，久违的另一段人生。
导演杨奕是出了名的畜生脾气，片场骂人那是家常便饭，不过，他调教演员很有一手，也有足够的耐心给演员讲戏当然，是给那些他认为演不好戏的演员。
苏恒拍第一场戏之前，杨奕就把他叫了过去，拿着本子，絮絮叨叨地给他说：“这场戏呢，是饮青禾从南岛回国后，和堂弟饮青芝在图洛夫酒店偶遇。
七年过去，他的弟弟长大了……” 《大江东去》的故事很简单，男主饮青禾是烟河镇首富家长孙，游学途中路见不平卷入事端，被诬入狱、家族除名，在海外休养数年之后，孤身复仇，衣锦还乡。
这部戏，妙就妙在亲者至亲，男主在遭遇恶势力陷害时，家族虽然把他除名却暗中保护着他，情者至情，男主的至交好友、至爱之人，从头到尾都不曾背叛他，而塑造的大反派一族，坏得理直气壮、恶得酣畅淋漓，个个有血有肉，到头还能让人叹一句可恨之人必有可怜之处。
制片方财大气粗，直接在洪崖高地公园给搭了一个“烟河镇”出来，这一场戏就在一号拍摄点的A2区域拍摄，也即电影里图洛夫酒店的场景。
苏恒也不说我不是没毕业的外行人我会演不用给我讲戏，杨奕絮絮叨叨给他讲戏，他就特别认真地听着，不住点头。
杨奕看他态度倒好，也不知道行不行，叹气道：“试试吧。
” 很自然一条就过了。
剧中饮青禾刚刚从南岛回国，回家见自己的父母亲人，之后才去省城复仇，这种时候的饮青禾胸有仇怨未平，也有必偿之志，然而，多年痛苦磨砺打磨了他少年时的锋芒，让他疲惫，让他精神，让他力蕴于心，让他锋芒收敛。
而重回家乡，看见昔年幼弱的堂弟长得和自己当年一样玉树风姿，一样豪爽仗义，他就仿佛看见了从前的自己。
这部电影是个很简单的侠义复仇剧，其基调却是两个字：不屈。
饮青禾是个年少多金、仗义行侠的公子哥，路见不平没能砍了恶势力，反而被老谋深算的反派弄进了监狱。
他见识了这个世界的卑鄙无耻，见识了这个世界的穷凶极恶，失去名誉，失去身份，甚至差点失去自己的生命。
可是，这一切并没有改变他的心志。
他疲惫却坚强，学会了阴谋却只用阳谋，手携鬼蜮伎俩却心向善良阳光。
行侠不成反被诬的遭遇并未让他堕落，他始终保持着自己年轻健壮的豪气志向：纵这世界黑暗一片，我所在处，即是光芒。
饮青禾身上的这种气质实际上是有些复杂的，他曾经幼稚，幼稚让他付出了代价，苦难让他成长，他被迫不再幼稚，学会那些从前根本没想过的阴谋手段，然而，他却并未褪去自己与生俱来的天真。
世故之下，仍旧天真。
饮青禾从骨子里来说，是个侠客。
苏恒在演绎上特别有天赋，通常而言，演技这种东西可以说是天生的，如果天生只有二流水准，打磨十年二十年也爬不上一流的梯次，而天生一流的演技，通过系统科学的方法琢磨锻炼，超出一线却是有可能的。
作为全球大满贯影帝俱乐部的成员，苏恒的演技早已臻于化境，饮青禾这个角色他上辈子就演绎过，重生之后，那漫长一生由生到死的经历，让他对“世故”“天真”的认识别有不同，上辈子他的饮青禾还有些锋芒毕露流于表面，这一条，却拍得平淡如水。
说不出好在哪里，更挑不出一丝瑕疵，平淡如清水，恰到好处。
善战者无赫赫之功，善戏者无演绎之态。
起于机心，演于真情，归于平淡。
一幕拍完，在场所有人都呆住了，包括狗脾气的导演杨奕。
苏恒这个莫名其妙塞进来的男一号，没有人看好。
这部戏连个打酱油的角色都是拿了文化奖的老戏骨，演技稍微弱一点儿就会被衬得格格不入。
这次给苏恒对戏的涂欣虽不是影帝级别的角色，却是非常灵的童星出身，混迹电视圈数年甚至拿过视帝的奖。
杨奕一开始安排这场戏，原本是不想让几位影帝影后出场把苏恒压制得太惨。
哪晓得，苏恒的演绎效果竟然会如此让人震惊。
能在《大江东去》剧组混个一席之地的工作人员都是业界翘楚，所谓行家一出手，就知有没有，苏恒这一身返璞归真的演技，原本就是世界级的。
最让人拍案叫绝的是，他有一种随风入夜润物无声的气质，很明显，和苏恒对戏的涂欣比他弱了不止一筹，却并未被他气势所压，反而被他带了起来，融情入景，让机心细节浑然一体，宛如天然。
这是一个从台前幕后都堪称X国顶尖水准的奢华剧组，能在《大江东去》剧组获得一份工作，原本就是极大的荣耀和非常漂亮的资历。
苏恒很享受和这群影帝影后级别表演艺术家飚戏的感觉，这种酣畅淋漓演绎的享受才是他喜欢拍戏的根本，被万众簇拥追捧的荣光与远较常人可观的薪酬，对他而言反倒不重要。
苏恒重生前就息影几十年了，不是他厌倦拍戏了，而是家族发展越来越可观，他继续在荧幕上活跃就不太得体，何况，有他在，X国电影圈的顶级资源都得往他身上倾斜，制霸X国画幕二十年也足够了，总要多给年轻人一些机会。
尽管苏恒不动声色，其实，他对重拍《大江东去》是很有几分期待和激动的。
那久违的片场，久违的摄像机，久违的另一段人生。
导演杨奕是出了名的畜生脾气，片场骂人那是家常便饭，不过，他调教演员很有一手，也有足够的耐心给演员讲戏当然，是给那些他认为演不好戏的演员。
苏恒拍第一场戏之前，杨奕就把他叫了过去，拿着本子，絮絮叨叨地给他说：“这场戏呢，是饮青禾从南岛回国后，和堂弟饮青芝在图洛夫酒店偶遇。
七年过去，他的弟弟长大了……” 《大江东去》的故事很简单，男主饮青禾是烟河镇首富家长孙，游学途中路见不平卷入事端，被诬入狱、家族除名，在海外休养数年之后，孤身复仇，衣锦还乡。
这部戏，妙就妙在亲者至亲，男主在遭遇恶势力陷害时，家族虽然把他除名却暗中保护着他，情者至情，男主的至交好友、至爱之人，从头到尾都不曾背叛他，而塑造的大反派一族，坏得理直气壮、恶得酣畅淋漓，个个有血有肉，到头还能让人叹一句可恨之人必有可怜之处。
制片方财大气粗，直接在洪崖高地公园给搭了一个“烟河镇”出来，这一场戏就在一号拍摄点的A2区域拍摄，也即电影里图洛夫酒店的场景。
苏恒也不说我不是没毕业的外行人我会演不用给我讲戏，杨奕絮絮叨叨给他讲戏，他就特别认真地听着，不住点头。
杨奕看他态度倒好，也不知道行不行，叹气道：“试试吧。
” 很自然一条就过了。
剧中饮青禾刚刚从南岛回国，回家见自己的父母亲人，之后才去省城复仇，这种时候的饮青禾胸有仇怨未平，也有必偿之志，然而，多年痛苦磨砺打磨了他少年时的锋芒，让他疲惫，让他精神，让他力蕴于心，让他锋芒收敛。
而重回家乡，看见昔年幼弱的堂弟长得和自己当年一样玉树风姿，一样豪爽仗义，他就仿佛看见了从前的自己。
这部电影是个很简单的侠义复仇剧，其基调却是两个字：不屈。
饮青禾是个年少多金、仗义行侠的公子哥，路见不平没能砍了恶势力，反而被老谋深算的反派弄进了监狱。
他见识了这个世界的卑鄙无耻，见识了这个世界的穷凶极恶，失去名誉，失去身份，甚至差点失去自己的生命。
可是，这一切并没有改变他的心志。
他疲惫却坚强，学会了阴谋却只用阳谋，手携鬼蜮伎俩却心向善良阳光。
行侠不成反被诬的遭遇并未让他堕落，他始终保持着自己年轻健壮的豪气志向：纵这世界黑暗一片，我所在处，即是光芒。
饮青禾身上的这种气质实际上是有些复杂的，他曾经幼稚，幼稚让他付出了代价，苦难让他成长，他被迫不再幼稚，学会那些从前根本没想过的阴谋手段，然而，他却并未褪去自己与生俱来的天真。
世故之下，仍旧天真。
饮青禾从骨子里来说，是个侠客。
苏恒在演绎上特别有天赋，通常而言，演技这种东西可以说是天生的，如果天生只有二流水准，打磨十年二十年也爬不上一流的梯次，而天生一流的演技，通过系统科学的方法琢磨锻炼，超出一线却是有可能的。
作为全球大满贯影帝俱乐部的成员，苏恒的演技早已臻于化境，饮青禾这个角色他上辈子就演绎过，重生之后，那漫长一生由生到死的经历，让他对“世故”“天真”的认识别有不同，上辈子他的饮青禾还有些锋芒毕露流于表面，这一条，却拍得平淡如水。
说不出好在哪里，更挑不出一丝瑕疵，平淡如清水，恰到好处。
善战者无赫赫之功，善戏者无演绎之态。
起于机心，演于真情，归于平淡。
一幕拍完，在场所有人都呆住了，包括狗脾气的导演杨奕。
苏恒这个莫名其妙塞进来的男一号，没有人看好。
这部戏连个打酱油的角色都是拿了文化奖的老戏骨，演技稍微弱一点儿就会被衬得格格不入。
这次给苏恒对戏的涂欣虽不是影帝级别的角色，却是非常灵的童星出身，混迹电视圈数年甚至拿过视帝的奖。
杨奕一开始安排这场戏，原本是不想让几位影帝影后出场把苏恒压制得太惨。
哪晓得，苏恒的演绎效果竟然会如此让人震惊。
能在《大江东去》剧组混个一席之地的工作人员都是业界翘楚，所谓行家一出手，就知有没有，苏恒这一身返璞归真的演技，原本就是世界级的。
最让人拍案叫绝的是，他有一种随风入夜润物无声的气质，很明显，和苏恒对戏的涂欣比他弱了不止一筹，却并未被他气势所压，反而被他带了起来，融情入景，让机心细节浑然一体，宛如天然。